專訪｜自卑感藏於心底　雲浩影的自述：我喜歡這樣的自己

27 歲的雲浩影在葵涌邨長大，自小愛聽英文歌，也愛唱歌，中學參加歌唱比賽，通常低年級學生組隊參賽，只有高年級學生獨唱，讀中一的她卻報名獨唱，被同學取笑，同學在 facebook 留言：博出位 。

那次比賽，她未能進入決賽，問當年揀了哪首歌參賽，她說：「陰影到我已經唔記得咗唱咩歌。」即使想成為歌手，她都不敢多想，不敢講，只跟媽媽提過，「以前參加很多比賽，想做歌手，但未必講出來，覺得會被人笑，覺得呢件事係發白日夢。」

生命影響生命

觀眾對她最早的印象，應是 ViuTV 選秀節目《全民造星3》，可自 2011 年起，她已加入薛家燕旗下兒童歌唱組合 Honey Bees，接受唱歌跳舞訓練，每星期上一堂，跟着薛家燕到不同地方表演，維持了一兩年，直到準備 DSE 才暫停，大學繼續參加歌唱比賽。

2020 年 Cloud 參加《造星》，由初賽的〈開到荼蘼〉開始，到〈盡力呼吸〉、總決賽〈彳亍〉，縱使演繹有瑕疵，但選歌獨到，主持強尼讚她有一種吸引人的特質。最後沒贏得三甲，但在比賽過程中，她直率又帶點大頭蝦的性格，使其人氣急升，當然也歸功於導師帶領組員，真誠表演打動觀眾。

現在回想起來，她說導師所教的東西有點顛覆自己對唱歌的認知，「以前比賽，都是比賽為主，要怎樣在短短三分鐘內給評判一個深刻的印象，這是首要。但可能到了現在，或者《造星》表演，他們會告訴我到底一個好的藝術，應該要帶給別人一些不同的感覺，instead of show(ing) off 自己的技巧和技能。」

她漸漸摸索到歌手的模樣，漸漸從證明自己、展示技巧，變成音樂應該要影響別人，「用生命影響生命，多過要去話畀人知我有幾叻，或者我有幾唱得。」

一如出道以後，她的分手四部曲 —〈無以名狀的痛〉、〈放下放不下〉、〈回憶半分鐘〉及〈慢性分手〉，似是挖開內心唱個人經歷，赤裸地顯露情感。

歌者的自我對話

去年雲浩影推出第二張專輯《INTRODUCTION to PAIN》，用歌記錄成長中的痛，愛情𥚃放下放不下的狀態。最近推出的新碟《TOUCH OF ABSENCE》延續 Cloud 一貫的主題，據文案介紹，六首歌表達人如何在缺席或失去的狀態下重新發現自我，她受訪時亦說，新碟是記錄自己的心路歷程，完結一段關係之後的體會，亦伴隨成長，所以「每一隻碟都是記錄我的人生」。

這次找來不同詞人，填〈慢性分手〉的小克，以一張梳化描述情侶由熱戀到分手，周耀輝作詞〈世界多了一個陌生人〉學習接受熟悉面孔變成陌路人，黃偉文的〈引我笑〉反問自己何時失去笑容，連眼淚也很少。雲浩影說，三位詞人都是首次合作，所以內容上不設限制，給予創作空間，看他們覺得自己適合唱甚麼。唯獨快歌〈Dizzy〉，揀好 demo 後，她有諗過題材，唱少女戀愛心事。

然而詞人彷彿都能看穿她的內心世界，收到陳詠謙填詞的〈雲的自述〉：「怕天空不夠深／藏我的自卑感」，好比她在叱咤台說的話。Cloud 覺得歌詞寫中心聲，這首歌聽起來舒服、感覺輕飄飄，最貼近她此刻的狀態。

去到最後要出碟，團隊細看這些歌到底有甚麼共通點，想出「缺席」這個概念貫穿全碟。Cloud 解釋，將〈Dizzy〉放在歌單第一首 ，活潑、跳脫一點，然後慢慢由淺入深去走這個悲傷、比較 emotional 的旅程。

觀察樂迷喜愛雲浩影，因她樣子、唱歌、有話直說、貼地和網民互動，她在 Threads 上幾乎人人都覆，無論是網友影富士山拍到這位可愛女生，還是追哪套劇都會講。聊起她最近看完台劇《影后》，劇中女演員在星光背後各有掙扎和取捨，問 Cloud 歌手之路有何取捨？她答：「不是取捨咁簡單，我覺得是犧牲，包括跟朋友的相處時間，有很多重要 moment 未必見證到，也包括和家人的相處時間，可能入行之後，或者到現在這個位置，做很多事情會有更多顧慮。」

她沒遇過「等你是個咖才有資格哭」這種情節，但不諱言：「很多時候真的要等你有資歷，或者等你是個咖的時候，才會有資格（提出）要求，可能一開始我在音樂上的要求未必被人重視，或者我自己講出來都會覺得，我應該要聽聽其他有經驗人士的意見，可能耐咗喇，自己入行多啲時間，才夠膽講多啲 comment。」

說到底，還是信心問題。

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入行後變得自卑

這個信心問題自小就有嗎？她表示，小時候自信一點，畢業後參加《造星》也有信心，自覺有許多舞台經驗，反而是入行後自卑了，「我諗係睇到多啲人嘅 comment，會重新審視自己，當認識到更多好嘅音樂人，睇到自己不足就會自卑一點。」

「所有有 comment 嘅地方我都會睇」，包括網上討論區和 YouTube 留言，所以你很在意別人的評語？她回了一句不知道，看到負評不會一下子沒自信，但潛意識會思考網民的說話，「譬如有人話雲浩影唔係好靚啫，咁我下次真係要做得好啲，要靚啲，我唔覺得（留言）好影響我，但可能會潛移默化影響咗，唔會令我好唔開心，但會令我放大自己嗰樣同缺點。」

聽到有人評論唱功還是會上心，唯有自己進步和做得更加好，她不會拿自己和其他歌手比較，而是和自己比。眼見身邊的音樂人全部多才多藝，她尤其欣賞監製蘇道哲的編曲能力，「我應該好多年都未必做到呢樣嘢，亦都唔知有冇機會做到。」

終於有首代表作

回溯雲浩影的歌手之路，《造星》之後，她一邊做文職一邊當獨立歌手，憂收入不穩定，未有信心全職投身歌唱事業，直至 2022 年簽約寰亞，以新人姿態推出 EP《The Cloud》，並奪下叱咤樂壇生力軍女歌手金獎。

一切看似順利，但就算做到喜歡的作品，她始終覺得外界未必認識自己的歌，「我諗大家對我的印象，應該覺得我做緊比較小眾的音樂，輕飄飄的音樂 ，或者聲線輕飄飄。」到了〈回憶半分鐘〉，她苦練氣聲，唱出淡然的悲傷，今年 1 月 1 日再踏頒獎台，捧走兩個叱咤獎。她說，現在有一首代表作得到大眾肯定，感覺比較好。

Cloud 的得獎感言毫不掩飾藏於心底的自卑感，獲獎後有重拾信心嗎？「我覺得（信心）冇大咗，雖然咁講好奇怪，但知道獎是大家一起的努力，團隊的努力，我能夠做的，就是做多些不同的事，或者做自己想做的事。而那個信心，我未必會話我做呢首歌，對佢（首歌）好有信心、一定會 hit，應該係已經有一首大家認識我嘅歌，咁我可以放心做其他嘢。」

以前的雲浩影錄好一首歌，作品未派台前，會周圍問意見，拿給業外朋友聽，她覺得行外人代表大眾的口味，而他們的評語會影響自己對歌曲的判斷，「以前會有這些情況，但似乎現在會信自己，信監製和信音樂人的 judgement。」

如今她認為做一首歌，自己喜歡最重要，如果大眾喜歡就喜歡，如果不喜歡，就等下一首歌再做好一點。「去到呢個位置，我都好希望做多啲自己極鍾意嘅歌。」

至於叱咤之後，網民紛紛議論雲浩影究竟靚唔靚，會否擔心只看外表，令人留意不到你的內在？「我不擔心，大家討論都是好事，如果有討論之後，大家會慢慢認識我，所以不是很擔心，我覺得能夠有嘢畀人討論，都是好事。」

到了這裏我已成長對嗎？

歷經三張專輯，Cloud 覺得自己最大轉變是視野闊了，心廣闊了，以往她會很執著，很想事情按着幻想中的結果去發展，很想音樂跟她想要的去做，「但似乎當我能夠打開耳朵聽多些別人說的話，他們的想法有可能比我的想法更加好。」

比如收到〈慢性分手〉demo，公司很喜歡這首歌，她其實沒有很喜歡，坦言花了很多時間消化：「我冇特別 connect 到這首歌，到填詞錄音的階段，都未 feel 到首歌，直到出咗，某次唱 live，突然一下好感動，突然 get 到首歌。以往我 feel 唔到首歌，會同公司講我不想要這首歌，不想出，但現在我會想試咗先，既然公司都喜歡這首歌，可能有可取的地方，我應該盡力試咗先。」

Cloud 想一想，續道：「接下來又會執著一點點，因為我想寫多些自己的歌，所以當我參與作曲的時候，我都有權執著多少少。」

她透露，已經和朋友一起寫了幾首歌。她最近常聽 pop-punk，想試試寫這類音樂，也逼自己聽多些不同曲風的歌，「因為歌好像一個循環，好像 fashion，之前流行窄牛仔褲、爛牛仔褲，現在流行闊腳褲，音樂也是這樣循環。現在走到 00 後聽的 Ballad，再早期一點〈習慣失戀〉、〈取消資格〉、〈我代你哭〉就會興返，前兩年我們做的時候都會驚老土，但當趨勢行到呢度，而家做返就不會老土。譬如 Rosé 《APT.》都係做 pop-punk 的東西，做 00 年代的 Avril Lavigne crossover Taylor Swift。」

從雲浩影的話中，大概能窺見她對音樂的想法。新碟也如此，她想告訴樂迷，自己正在走怎樣的旅程：「當他們生活上遇到困難時，希望記得最少有我會陪住他們」。

新專輯最後一首〈Older〉翻唱自美國歌手 Sasha Sloan 的作品，延續 Cloud 每隻碟翻唱英文歌的傳統。細究歌詞，講述一個人成長上的心態變化，對自己說，對樂迷說：

The older I get the more that I see
My parents aren’t heroes, they’re just like me
And loving is hard, it don’t always work
You just try your best not to get hurt
I used to be mad but now I know
Sometimes it’s better to let someone go
It just hadn’t hit me yet
The older I get